Al hilo de las herramientas del arte. ¿Qué es la Société Anonyme?
Société Anonyme
http://www.blogg.org/blog-59483.html
Formas colaborativas en torno a las prácticas artÃsticas del siglo 21.
Durante el verano de entre 2005 y 2007 se celebró el programa de residencia de artistas (estancia Injuve) dirigido por Marta de Gonzalo y Publio Pérez Prieto y a su vez coordinado por Kamen Nedev (http://www.waitingforcargo.net/Waiting_for_Cargo/Estancias_Injuve.html). Los puntos de partida de este programa educativo en el que participé de forma activa como profesora y artista partieron de una serie de diagnósticos acerca de la producción cultural en el contexto de España. Invitando a los participantes a entenderse como parte de él y responsabilizarse de su desarrollo y significación, y proponiendo una serie de actividades cuyo fin fue generar metodologÃas, actitudes y hábitos de trabajo según los siguientes ejes:
1. Elaborar una definición personal en constante enriquecimiento de cultura, arte y actividad artÃstica.
2. Evidenciar la imposibilidad de ser productor cultural sin ser previamente receptor activo de tu propia realidad y de otras producciones culturales.
3. Problematizar el método de la producción artÃstica contemporánea, prestando especial atención a la mecanización de la forma y el relativismo cultural.
4. Madurar el proyecto artÃstico mediante la fundamentación teórica y la conciencia metodológica y formal, para asà insertarse en la cultura y la sociedad.
5. Potenciar el hábito de diálogo como herramienta de creación, que desactive el ensimismamiento, la precariedad y la competitividad en la práctica artÃstica.
6. Crear redes de intereses, colaboración, conciencia y pertenencia, intra- e intergeneracionalmente.
Etiquetas: Anonimato, Apropiación, Ciencias Sociales, Comunidad, Cultura, Derechos de autor, Herramienta, Identidad, Participación, Público/privado, PolÃtica, Red, Redefinición, tecnologÃa, Visibilidad
DOC
Herramientas del arte – pdf [cast-val]
Herramientas del arte – pdf [cast-ing]
Contenidos
En paracaÃdas o con paraguas.Arte, polÃtica y supervivencia
Iván de la Nuez
Herramientas del Arte. Relecturas
Ãlvaro de los Ãngeles
Conversación postal mantenida entre Ãlvaro de los Ãngeles e Isidoro Valcárcel Medina
Diálogo entre Ãlvaro de los Ãngeles y Daniel G. Andújar
J(e m)’acuse
R ogelio López Cuenca
Contents
With Parachutes or Umbrellas. Art, Politics and Survival
Iván de la Nuez
Tools of Art. Rereadings
Ãlvaro de los Ãngeles
Exchange of letters between Ãlvaro de los Ãngeles and Isidoro Valcárcel Medina
Dialogue between Ãlvaro de los Ãngeles and Daniel G. Andújar
J(e m)’acuse
R ogelio López Cuenca
Etiquetas: Archivo, BoletÃn, Concepto, Distribución, Documento, Información, Interpretación, Prensa, Proyecto, Redefinición, Relectura, Relecturas
Herramientas del arte en las Jornadas Infraestructuras emergentes
El sábado 8 de marzo de 2008 se presentó el proyecto Herramientas del arte. Relecturas en el ámbito de las Jornadas de reflexión y debate cultural Infraestructuras emergentes, organizadas por el colectivo la Tejedora. Se celebraron en el MuVIM-Museu Valencià de la Il·lustració i la Modernitat entre el 5 y el 8 de marzo de 2008.
Estas son dos imágenes del momento de la presentación, a cargo de Ãlvaro de los Ãngeles. Esa misma semana, entre los dÃas 3 y 5 de marzo, se habÃa celebrado el Taller/encuentro teórico/práctico de Rogelio López Cuenca y Daniel G. Andújar, punto de partida de este proyecto.
Etiquetas: ciudad, Colectivo, Concepto, Disposititivo, Herramienta, Información, Institución, Museo, Participación, polÃticas culturales, Presentación, Redefinición, Relectura, Visibilidad
Encuentro/Taller. DÃa 1. Lunes 3 de marzo de 2008
Imágenes del Encuentro/Taller teórico-práctico impartido por Rogelio López Cuenca y Daniel G. Andújar en el Aula C015 de la Facultat de Belles Arts de València. Organizado por Sala Parpalló, Diputació de València.
Etiquetas: activismo, ciudad, Comunidad, Concepto, Democracia, Derechos de autor, Espacio público, Herramienta, Institución, Mercado, Museo, Participación, Red, Redefinición, Relectura, Representación, Responsabilidad, Sistema, Taller, Visibilidad
Registros contra el tiempo. Rogelio López Cuenca
En la publicación del proyecto expositivo Registros contra el tiempo, Villa Iris, Fundación Marcelino BotÃn, Santander, verano de 2006.
El desarrollo de páginas web con contenidos artÃsticos, o el empleo de las herramientas web para la expresión de temas visuales y textuales en estrecha relación con el arte, ha trastocado la noción de arte público al menos desde las dos últimas décadas. Si anteriormente éste solÃa ir al encuentro de potenciales espectadores predispuestos o no, entendidos o noveles, crÃticos o sumisos con aquello que se mostraba delante suyo, cuyas obras aparecÃan como una celebración, una constatación eventual o, en los mejores casos, como una provocación que intentaba sacarles de su anestesia, con los sistemas generados a través de Internet al público se le exige una búsqueda, por pequeña que sea: una acción complementaria. Es decir, son necesarios unos medios tecnológicos básicos que permitan una conexión y, una vez completados estos mÃnimos, la vocación decidida de buscar o encontrarse a través de un enlace, el portal concreto dentro de la amplia oferta-deriva Ãnter náutica. Pese a este esfuerzo activo realizado mayoritariamente no ya desde espacios privados o incluso domésticos, sino vividos y consumidos desde la experiencia personal e intransferible de la individualidad, no serÃa acertado no definir estas intervenciones como públicas. En caso contrario, resultarÃa clarificador redefinir algunas de las acepciones del concepto de lo público a partir de los cambios radicales de apreciación y aprehensión de lo visible, de lo exterior y, volviendo de nuevo al concepto-origen, de lo público que ha provocado la expansión de Internet en todos los campos de ocio, información o conocimiento. Por todo ello, el cambio más decisivo entre prácticas artÃsticas públicas se encuentra ahora mismo en la función participativa del espectador: la tecnologÃa es ofrecida al usuario-cliente para que disponga de un mundo entero de opciones, donde la elección ha reemplazado el lugar de la libertad. Leer el resto
Etiquetas: CartografÃa, Ciencias Sociales, CiudadanÃa, Concepto, Cultura, Herramienta, identidad cultural, Institución, Internet, Memoria, Participación, Redefinición, Relectura, Representación, Resistencia, tecnologÃa, Visibilidad
La tecnologia com a eina
En El Temps d’Art. Valencia, julio-agosto de 2002.
El poder comunicatiu de l’art contemporani s’ha multiplicat amb la incorporació de la tecnologia como a nexe entre la societat i les idees. Daniel G. Andújar treballa en aquesta lÃnia i manté un fòrum a Internet sobre la polÃtica cultural valenciana.
El paper de l’art contemporani, no gens allunyat de la determinació de ésser tècnicament perfecte, si aquesta és la pretensió del artista, ha de plantejar, a més a més, noves formes de enteniment i comunicació, inmersos com estem en una societat cada volta més plural y complexa. Si bé és cert que l’art sempre s’ha servit d’unes caracterÃstiques pròpies per desenvolupar-se d’una manera quasi endogà mica, també és cert que un vessant important d’aquest ha decidit ser eina y procés, abans que objecte i finalitat. Aquesta diferència, encara que puga ser interpretada com a massa subtil, és a la fi ben radical. Escollir l’acció de comunicar amb l’art contemporani, es a dir, entendre l’art com a llenguatge de comunicació y eina de reivindicació, és també un acte arriscat, en què es tracta l’espectador no tant com simple visitant aliè a l’obra, sinó més aviat com a part integrant y determinant d’aquesta. És, doncs, la seua actitud participativa allò que determinarà d’una manera o d’una altra l’obra en si.
Etiquetas: activismo, Archivo, CiudadanÃa, Comunidad, Conexión, Conflicto, Consumidor, Democracia, Espacio público, Herramienta, Identidad, Información, Institución, Internet, JerarquÃa, Libertad de expresión, Participación, PolÃtica, polÃticas culturales, Red, Redefinición, Relectura, Responsabilidad, Simulación, tecnologÃa
Daniel G Andújar responde a Zehar
¿Cómo organizas desde tu práctica “educativa” la producción de conocimiento y la experiencia compartida?
Para mà la práctica artÃstica y los procesos de generación de conocimiento van enlazados de forma muy intensa a procesos de transmisión de información como parte de un mismo proceso cultural colectivo. Un mundo tremendamente complejo como al que nos enfrentamos, pero intensamente conectado, necesita de procedimientos complejos de colaboración y de una didáctica del hecho colectivo. Nuestra sociedad, economÃa y cultura están construidas sobre intereses, valores, instituciones y sistemas de representación que, en general, limitan la creatividad, confiscan y manipulan el trabajo del artista y desvÃan su energÃa hacia la confrontación estéril y el desaliento.
Etiquetas: Ciencias Sociales, Comunidad, Concepto, Conexión, Conflicto, Conocimiento, Consumidor, Control, Cultura, Exclusión, Frontera, Globalización, Herramienta, Información, Institución, Interface, Interpretación, JerarquÃa, Negociación, Participación, Real/Virtual, Red, Redefinición, Relectura, Representación, Responsabilidad, Sistema
J(e m)’acuse
Me acuso de tener conciencia de formar parte de un diálogo permanente con una inmensa herencia cultural precedente; de creer que toda obra de arte deriva de otras previas que forma con ellas un tejido, una red, asà como con sus contemporáneas y con aquellas otras por venir.
Me acuso de creer que los lenguajes que habitamos y somos conforman un patrimonio público -de imágenes, palabras y todo tipo de signos-; de creer que cada “obra” es fruto, y provisional, de un proceso que no podemos dejar de considerar colectivo, en tanto que se trata de lecturas, de diferentes actualizaciones de un código común.
Me acuso de creer que la base de lo que llamamos creación artÃstica no es sino la desviación del uso de la norma lingüÃstica, y que desde la tradición oral a la contaminatio latina o a Pound, al collage y al montage, al Pop Art, al ready made… la parodia, la manipulación, las recontextualizaciones, la cita, la ironÃa, el intertexto son los recursos en los que se basa esa “creación”. Y esto es asà no sólo en esos casos y en el de quienes se reconocen en esa tradición, sino en todos, incluidos los de aquellos que defienden la ficción contraria a fin de preservar el estatuto que el senado y el pueblo (¡y el mercado!) confieren a la figura del genio individual y a su obra. Leer el resto
Etiquetas: Apropiación, Comunidad, Conflicto, Distribución, Espacio público, Herramienta, Interpretación, Libertad de expresión, Mercado, Negociación, Participación, Propiedad, Redefinición, Relectura, Representación, Resistencia, Responsabilidad, Simulación, Sistema, Suplantación